NOCHE DE LOS MUSEOS CARTAGENA 2012
18. May, 2012 
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Los escritores Antonio Orejudo y Rafael Reig hablarán de sus últimas novelas en la Noche de los Museos de Cartagena.
“Lecturas en estéreo” es el titulo escogido para el acto literario en el los escritores Antonio Orejudo y Rafael Reig conversarán sobre sus ultimas novelas, “Un momento de descanso” (Premio Estado Crítico 2011) y “Todo está perdonado” (VI Premio Tusquets Editores de Novela) respectivamente, ambas publicadas por Tusquets. Será en el Centro de Interpretación de la Muralla Púnica a las 24,00h., organizado por el Ppremio Mandarache dentro de La Noche de los Museos de Cartagena
Se trata de dos de los escritores de mayor relieve y proyección de su generación. Y de los más renovadores e iconoclastas del panorama de la novela española contemporánea.
La circunstancia de que ambos sean muy amigos desde hace 30 años, compartan el año de nacimiento, han sido compañeros de estudios, y han pasado años en los USA enseñando literatura española en el circuito universitario -unido a otros aspectos de su singular inteligencia y carácter- aseguran un acto lleno de fuerza y calidad por la común pasión literaria.
Las novelas que los traen a Cartagena han recibido los elogios de la crítica:
De “Todo está perdonado” se ha dicho:
«Acaso la novela más ambiciosa y compleja del autor… Reig es un escritor imaginativo y brillantísimo, capaz de ofrecer ángulos nu«Acaso la novela más ambiciosa y compleja del autor… Reig es un escritor imaginativo y brillantísimo, capaz de ofrecer ángulos nuevos e inesperados de lo consabido.» Ricardo Senabre, El Cultural de El Mundo e ines
De “Un momento de descanso” se ha dicho:
“Un paso más en la maestría única con que Orejudo es capaz de hilar aventuras fantásticas e historias reales, disparates encantadores y tristes realidades… La literatura de Orejudo atrapa, divierte, enseña y entretiene como la de los grandes. A todos nos toca en algún punto.” Fernando Castanedo, Babelia, El País
NOTAS BIOGRÁFICAS
Antonio Orejudo nació en Madrid en 1963. Doctor en filología hispánica, durante siete años fue profesor de literatura española en diferentes universidades de Estados Unidos y ha pasado un año como investigador invitado en la Universidad de Amsterdam. En la actualidad es profesor titular en la Universidad de Almería. Es autor de cuatro novelas: Fabulosas narraciones por historias (1996, que Tusquets Editores recuperó en edición definitiva en 2007),Ventajas de viajar en tren (2000, que ahora acogemos en nuestro catálogo),Reconstrucción (2005) y Un momento de descanso (2011). Todas ellas, muy distintas entre sí, componen el corpus coherente de uno de los narradores más brillantes en lengua española. Publicada hace más de una década, la novelaVentajas de viajar en tren encadena, a la manera cervantina, historias de inventiva inagotable en una estructura circular magistralmente resuelta. En el transcurso de la lectura, además, la narración misma cuestiona el pacto de credibilidad con el lector, los límites de la locura y la lucidez, la suplantación de la identidad, y la distinción entre realidad e imaginación.
Rafael Reig nació en Cangas de Onís (Asturias) en 1963, vivió en Colombia durante su infancia, y estudió Filosofía y Letras en la Universidad Autónoma de Madrid. Dio clases de literatura en Nueva York, donde se doctoró, y en varias universidades norteamericanas. Actualmente es profesor de la escuela de creación literaria Hotel Kafka, y colabora en diversas publicaciones, tanto en papel como digitales. Su novela Sangre a borbotones (2002), Premio de la Crítica de Asturias, fue elegida una de las cinco mejores novelas en español de 2002 por la Fundación Lara. Es autor también de las novelas Esa oscura gente (1990),Autobiografía de Marilyn Monroe (1992), La fórmula Omega (1998), Guapa de cara (2004) y Hazañas del capitán Carpeto (2005) –algunas de ellas traducidas a varios idiomas–, del exitoso ensayo literario Manual de literatura para caníbales (2006) y del volumen Visto para sentencia (2008), que reúne sus artículos de prensa. Ganadora del VI Premio Tusquets Editores de Novela, Todo está perdonado relata una inquietante investigación policial en un insólito Madrid navegable, y traza un retrato realista e irónico a la vez de los años de la Transición, reinterpretados desde un punto de vista inédito en la literatura hispana.
VUELVE EL MEJOR FOLK HECHO EN CARTAGENA
“Malagüero” presenta en estreno en la Noche de los Museos de Cartagena su nuevo disco “Ser y estar”
El grupo “Malagüero”, la veterana banda de folk cartagenero presentará su último disco “ser y estar”dentro de las actividades de la La Noche de los Museos de Cartagena. El concierto será en la Plaza del Ayuntamiento el sábado 19 de mayo, a las 22.30 h.
Así como Cartagena es un nexo de unión de todas las culturas del Mediterráneo, Malagüero es la influencia del propio mestizaje de su ciudad. Malagüero nace en 1997, con músicos jóvenes, investigadores de nuevas formas de expresión en el que intervienen estilos musicales como el rock, el flamenco, la música popular, el jazz, tradiciones orientales.
Tras tres años dedicados a la composición de nuevos temas, Malagüero recompuso la banda con la incorporación de tres nuevos miembros, que fueron vitales para la creación de una sonoridad propia, en junio de 2006. Fruto de esta incorporación surge la idea de una nueva auto-producción en la que se vea reflejado el nuevo concepto de la banda y de la fusión que Malagüero ha venido haciendo a lo largo de todo este tiempo.
El nuevo trabajo de Malagüero, “Ser y estar”, se ha editado a finales del 2011, bajo el sello “Perdición” de Joaquín Talismán. Ocho nuevos temas, que sin duda alguna consolidad la idea de fusión, y calidad musical de todos sus miembros que actualmente son: Yolanda Pedreño: voz y acordeón; Andrés Sandoval: violín; Lucas Albaladejo: piano y teclados; Pedro Prior: bajo eléctrico; Rubén Ros: guitarra eléctrica; Andrés García: batería y percusiones; y Patxi Navarro: vientos
Ellas dirigen
La Noche de los Museos ha incluido en su programa una muestra de dirigidos por mujeres pertenecientes a la Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales (CIMA)
Se contará con la presencia de las directoras Mabel Lozano y Cecilia Ibáñez
En la que ha sido rebautizada como “Plaza del Cine” (y cuyo nombre es Plaza de San Sebastián) la Noche de los Museos ha programado una muestra de cortos dirigidos por mujeres que pertenecen a CIMA, la Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales, con el título “Ellas dirigen. Cortometrajes en femenino plural”
Apenas un 8% de las películas que se producen en España están dirigidas por una mujer. Cine o televisión, no importa de qué hablemos: la creación audiovisual se encuentra en manos masculinas. En esta muestra podremos ver una selección de cortometrajes dirigidos por mujeres, cortometrajes que han ganado Goyas y que han participado en los certámenes de cine más prestigiosos del país. Además la actriz y directora Mabel Lozano y la directora Cecilia Ibáñez nos hablarán de CIMA y de la importancia de que la mujer reivindique su espacio dentro del cine.
Los cortometrajes programados son: Escúchame, de Mabel Lozano; Pupas, de Cecilia Ibáñez; Exlibris, de María Trénor; Una caja de botones, de María Reyes Arias; y El Palacio de la Luna, de Ione Hernández
Las proyecciones comenzarán a las 20,30h.
Sobre la invitadas participantes:
MABEL LOZANO
Actriz, modelo, presentadora y directora de cine.
Durante años ha sido una cara muy reconocida de la pequeña pantalla, trabajando en programas como Noche de fiesta, o en series como Los ladrones van a la oficina. En el cine ha trabajado en películas como París Tombuctú.
(Fuente: Wikipedia).
Actualmente está desarrollando su faceta como directora en proyectos sociales relacionados con la mujer como los documentales Voces contra la trata de mujeres o Las sabias de la tribu.
Escúchame, cortometraje que se podrá ver en La Noche de los Museos, cuenta la historia de Svetlana Demidovich, una chica rusa de 18 años vendida por 3000 euros a un club en Madrid. La trata de mujeres y niñas con fines de explotación sexual es la nueva cara de la esclavitud de nuestros días, también llamada la Esclavitud del SXXI.
(Fuente: http://www.mafaldaentertainment.com/?p=53)
CECILIA IBÁÑEZ
Cecilia Ibáñez es Doctora en Historia por la Universidad Complutense de Madrid. Ha realizado diversos programas para Televisión Murciana.
(Fuente: www.ceciliaibanezproducciones.com)
Es muy reivindicativa con el papel de la mujer en el cine. Así pertenece a CIMA y ha fundado la asociación AMMA (Asociación de Mujeres del Medio Audiovisual).
Pupas es, tal y como lo define la propia autora, una tragicomedia con moraleja. Cuenta la historia de una familia humilde del campo de Mazarrón que planea un robo para mejorar su situación económica.
6Abierto de Acción, una muestra internacional de performance, en La Noche de los Museos de Cartagena
Un año más la Noche de los Museos ha programado una muestra de performance o Arte de Acción. Se trata del 6Abierto de Acción, bajo la dirección de Domix Garrido y Angel González, que traerá artistas de reconocido nivel de Polonía, Portugal y España.
Este “6ABIERTO DE ACCIÓN. Manifestación Contemporánea de Performance”, bajo el tema común de “rival”, se desarrollará en la Plaza de la Merced entre las 21,00 y las 23,00h. del sábado 19 de mayo, con los performers Malgosia Butterwick, Nuno Oliveira, Eduardo Hurtado, Ángel Pastor, Erika Trejo, Eva Santos, Guida Chambel y Mario Gutiérrez Cru.
La finalidad de este proyecto parte de la necesidad de mostrar y promocionar la Performance o Arte de Acción en Cartagena, expresión artística en auge durante los últimos años que potencia la atención en el aquí y ahora y que día a día va consiguiendo su espacio por derecho propio en la esfera del arte actual. La cualidad “no repetitiva” de la obra, aporta si cabe una mayor complejidad para su difusión, se realiza en el momento, no se repite nunca la misma acción aunque sí se vuelve a indagar sobre el mismo concepto o idea. El legado queda en el público que ha sido partícipe y en la grabación de material audiovisual. Su misión no es producir objetos sino producir imágenes y sensaciones.
Sobre los artístas:
MALGOSIA BUTTERWICK Cracovia (Polonia)
Artista y teórica del arte. Hasta la fecha ha realizado más de cincuenta acciones en lugares como Polonia, España, Suecia, Irlanda del Norte, Serbia, Francia, Quebec / Canadá, Japón, México, Uruguay y Argentina. En estos proyectos, incluye: video-performances, site-especific, acciones en el contexto urbano, así como un proyecto experimental de 9 meses titulado “9 y ½ viernes”. Desde finales de 2007 ha desarrollado un ciclo de acciones titulado: “SEDU / A / ACCIÓN”. Como teórica ha intervenido en conferencias y también ha publicado textos específicos sobre performance y otras disciplinas del arte contemporáneo. Se graduó de la Academia de Bellas Artes en Lodz, Polonia. Posteriormente completó estudios de postgrado en la Queen’s University de Belfast, y participó en la fundación y programación de “Bbeyond”, una organización dedicada a la promoción de la performance. Desde 2003 vive en Cracovia, Polonia. En colaboración con Ángel Pastor dirige “Mostowa2”; un espacio virtual de arte.
MARIO GUTIERREZ CRU Madrid / Lisboa
http://www.mariogutierrez.com/
SONORA, muestra de arte sonoro e interactivo. Realiza colaboraciones con festivales como Coutures en Francia, Interference en Holanda, Saout Meeting en Marruecos, Sound Res en Italia, Nits de Aielo i art y ARTeEn la actualidad es el presidente de KREÆ, Instituto de Creación Contemporánea. Comisario del apartado audiovisual de la 2ª Bienal de Fotografía y Audiovisuales FOTOJAÉN 2011, además comisaría exposiciones para galerías como La Zúa, Eva Ruiz, ambas en Madrid y RD21 en Lisboa.
Coordinador de la muestra internacional de videoarte DVD Project, Director del Festival Internacional de Videoarte PROYECTOR, a su vez, dirige el proyecto Colectivos en red*, website sobre colectivos artísticos internacionales.
Ha sido presidente de Espacio Menosuno, centro de experimentación artística y es co-fundador de IN-SONORA, muestra de arte sonoro e interactivo. Realiza colaboraciones con festivales como Coutures en Francia, Interference en Holanda, Saout Meeting en Marruecos, Sound Res en Italia, Nits de Aielo i art y ARTeEn la actualidad es el presidente de KREÆ, Instituto de Creación Contemporánea. Comisario del apartado audiovisual de la 2ª Bienal de Fotografía y Audiovisuales FOTOJAÉN 2011, además comisaría exposiciones para galerías como La Zúa, Eva Ruiz, ambas en Madrid y RD21 en Lisboa.
SONoro de La Casa Encendida. SONoro de La Casa Encendida.
ANGEL PASTOR Barcelona / Cracovia (Polonia)
http://www.mostowa2.net/angelpastor/index.html
Ángel Pastor (Barcelona, 1957) con formación de actor teatral y Licenciado en Historia del Arte. Se inicia en el Arte de Acción al contactar la escena barcelonesa de la “Acció”, de una línea marcadamente conceptual y con estrecha relación con la poesia visual experimental. Utiliza la performance como un terreno movedizo, indefinible de experimentación dentro del arte, la comunicación y a veces terapia. Ángel Pastor presenta su primera performance “F.O.C.” en 1996, desde entonces ha trabajado en toda clase de eventos (Festivales, encuentros, galerías) en España, Europa y America. Desde 2004 fija su residencia en Cracovia (Polonia).
EDUARDO HURTADO Valladolid / Bilbao http://eduardohurtado.com
Licenciado en Bellas Artes (Universidad del País Vasco, estudia antropología social y cultural en la UNED). Se define el mismo como artista-gestor, “llevo acabo un proceso de trabajo personal basado en el análisis de la violencia y el sistema de valores occidental, fundamentado en la construcción de hipertextos entre la acción, el dibujo y la escultura”
Comisario en Jugada a 3 bandas 2011 en la Galería Cámara Oscura de Madrid, Oscura y Salvaje en Inéditos 2010 (La Casa Encendida, Madrid), Breve (Espacio Abisal) 2010, Super- Pop (Nexo, cacharro, recuerdo) 2009.
Expone en la Galería Windsor de Bilbao, Galería Nuble, Sala Rekalde y Montehermoso. Ha participado en AcciónMad 2010 y trabajado en seminarios con Esther Ferrer, coincidiendo con ella en ¡Poesiacción!: 3 generaciones de performers en el Instituto Cervantes de Berlín (Julio de 2011), En la actualidad coordina el proyecto Wiki-Historias, y el proyecto Correspondencia desde Eyjafallajökul (Manifesta 8): www.eyjafjalla.org
EVA SANTOS Murcia / Madrid
Doctora en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid y Profesora de la Facultad de Bellas Artes de Murcia. Es Arteterapeuta y miembro fundador del Centro de Investigación psicosocial, arte y arteterapia: La escalera.
De 2007 a 2011 a realizado y organizado performances para el Día de la Esperanza de Intermon Oxfam, acción en Kasel (Alemania) y acción durante la Maratón de Performance en Puntodencuento, Murcia. Desarrolla talleres para integración a través del arte para colectivos desfavorecidos. Ha participado en multitud de exposiciones individuales y colectivas en Madrid, Murcia, Alicante, Ciudad Real, San Javier y Jaén. Recientemente expone su obra en ARTJAÉN, la IV Feria Internacional de Arte donde realizará la performance Salgo a despedirme.
NUNO OLIVEIRA y GUIDA CHAMBEL Lisboa (PORTUGAL)
http://www.epipiderme.blogspot.com/
Viven y trabajan en Lisboa. Han presentado su trabajo en una gran variedad de Festivales en Portugal y en el extranjero: Arte en Predicado (Tenerife), Cita a Ciegas. Entorno Internacional de Performance (Cusco – Perú), Ciclo Internacional de Performance-Arte (Lisboa), Chamalle X Facultade de Belas Artes (Pontevedra), Poéticas para unha Vida (Vigo), L´Ovella Vermella (Tarragona), Fundación Granell, ISCT-IUL Lisboa, etc…
Dentro de su labor como coordinadores de encuentros de performance en Lisboa figuran: Grande Churrasco, Arranque, Imergencia y EPIPIDERME Encontros à volta da performance.
MAS INFORMACIÓN EN: www.abiertodeaccion.com
“Escuchar con el corazón en un puño”
Llorenç Barber y Montserrat Palacios ofrecerán un singular concierto de campanas y voz en el Museo de la Guerra Civil dentro de la Noche de los Museos de Cartagena
Dentro del programa de la Noche de los Museos, el sábado 19 de mayo, el conocido músico Lorenç Barber ofrecerá uno de sus conciertos de “música contextual”, a partir de su campanario portátil, acompañado por Montserrat Domingo, que utilizará como instrumento una máquina de coser, haciendo vibrar los bordones y los hilos. Será en dos pases de 30 minutos, a las 22,00 y a las 23,30 horas. El concierto.
Este concierto de música experimental y voz será una oportunidad de escuchar las propuestas de estos destacadsos artístas sonoros.
En el texto que han preparado para su “Concierto de campanas, voz y máquina de coser”, que han titulado “Escuchar con el corazón en un puño”, los artistas señalan que “si, algo tienen los refugios de bajo tierra, es un plus de memoria, pues lo que allí se oyó, gimió o presintió queda como aprisionado, pegado a la rica humedad de sus paredes y aires. La profundidad de los abajo, como éste en el que un par de músicos extravagantes recalan hoy, guardan cuanto en él se sufrió, anheló o exhaló. De ahí que la música que vas a percibir – densa y larga – pertenece tanto o más al lugar en que crece como al presunto virtuosismo de estos sonadores que más parecen parteras de lo que aquí germina, que auténticos paridores de algo nuevo y suyo. Alguien antes – sin nombre determinado – lo sembró para que ahora nos alumbre fugazmente en este corto lapso de escucha compartida. Una escucha, también esta, cavernícola y cóncava, una escucha ahogada y algo retumbona, como preñada de multiplicada resonancia y hasta eco.”
Notas biográficas
Llorenç Barber
Compositor, instrumentista y campanólogo, transita desde las muy vanguardistas proposiciones hijas del futurismo o el disoluto Dadá-Cage-Fluxus, al urdir (oír es urdir) celebraciones sónicas mediante distancias, campanas y bandas (conciertos de ciudad), “de sol a sol” (berreas de ciervos, armónicos y auroras), Naumaquias, Conciertos de los sentidos, Músicas volantes, Músicas de Balcón, o escritos y reflexiones donde pontifica que el mundo es nuestra orquesta y la vida es nuestra singular, a veces intensa, parti(tor)tura.
Montserrat Palacios
Etnomusicóloga, semióloga musical y cantante, se ha especializado en el estudio de las músicas vocales de tradición oral, ha escrito los libros “Una mirada a la boca del son. Memoria histórica e identidad sonora de Quito, ecuador a través de sus campanas”, “De lo dicho el silencio o la certeza y el desliz. La canción cardenche”, un estudio sobre las heterofonías vocales del Norte de México. Es coautora de la obra radiofónica “De campanas y badajos o sobre el amor”, encargo de la Saarländischer Rundfunk, y compositora de la obra escénico-vocal “Coser y cantar”, un dúo para máquina de coser Singer y voz (two singers).
Erase una vez en Cartagena…
Un espectáculo con las primeras imágenes cinematográficas de la ciudad acompañadas por la música en directo de la época.
La Noche de los Museos propone en el Museo de Historia Militar un recorrido por la Cartagena del primer tercio del siglo XX a través del celuloide filmado en la ciudad entre 1903 y 1935, con la musica de la época a cargo de la Banda del Tercio de Levante de Infanteria de Marina.
Con el título de “Cartagena, sinfonía de una ciudad (1903-1935)”, la Noche de los Museos ha programada en el Museo de Historia Militar (Parque de Artillería) la proyección una serie de filmaciones de un incalculable valor documental realizadas en Cartagena entre 1903 y 1935, que incluyen como motivos principales vistas panorámicas de la ciudad, las visitas de Alfonso XIII y las procesiones de Semana Santa. Se trata de una recopilación de las imágenes más antiguas que se conservan de las rodadas en Cartagena, algunas con más de un siglo de existencia.
Acompañará las proyecciones mudas la música de la Banda del Tercio de Levante de Infantería de Marina, compuesta por ochenta músicos bajo la dirección del capitán Jaime Enguídanos, responsable de sonorizar la proyección. Esta veterana, querida y prestigiosa formación musical ha sido elegida por su especial relación con la ciudad de Cartagena.
La musica que interpretará será toda de la época, desde música popular de Cartagena (el Perico Pelao, la Marcha de Granaderos, la Marcha Lenta de Oliver), música militar relacionada con la visita de Alfonso XIII a Cartagena ( Oquendori, Desfilando, Guardia de Abarderos), citas a “Suspiros de España”, etc.
Esta actividad se hará a lo largo de la noche en dos pases, a las 22,45h y 00,00h, a fin de que pueda ser disfrutada por un amplio público.
Para comenzar, se celebrará una mesa redonda con el título de “Cartagena a través del cine (1903-1935)”, en la que participarán los profesores de historia del cine Juan Francisco Cerón (Universidad de Murcia) y Manuel Nicolás (Centro de Estudios Ciudad de la Luz -Alicante-). El coloquio contará con la participación especial de Alfonso Santos García, proyeccionista, restaurador y cronista del cine cartagenero.
UNA MUESTRA: Grabación de los Hermanos Castelló del año 1927, restaurada en 1999 por Alfonso Santos García.
http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=hvhKhGsA8ro
PROGRAMA
Cartagena a través del cine (1896-1935)
Conferencia-Mesa redonda
Coordinadores: Juan Francisco Cerón y Manuel Nicolás
Hora: 21,30h
Duración: 60’
Salón de actos del Museo Histórico Militar (Parque de Artillería)
Cartagena, sinfonía de una ciudad
Filmaciones históricas del primer tercio del siglo XX
Proyección con música en directo
Proyección de filmaciones
Compilación de filmaciones: Juan Francisco Cerón y Manuel Nicolás
Música en directo: Banda del Tercio de Levante de Infantería de Marina, dirigida por el capitán Jaime Enguídanos
Pases: 22,45h y 00,00h
Duración de cada pase: 40 minutos
Patio del Parque de Artillería
Filmaciones recogidas en la proyección
Cartagena, sinfonía de una ciudad (1896-1935):
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Selección de vistas filmadas por la empresa Lumière en Francia y España (1895-1899). 5 minutos
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Reportaje sobre la visita de Alfonso XIII a Cartagena (1903). 5 minutos
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Filmaciones de las maniobras de una columna infantil (1903). 4 minutos
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Reportaje sobre la inauguración del Monumento a los Héroes de Cavite y Santiago de Cuba (Exclusivas Castelló, 1923). 6 minutos
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Reportaje sobre Cartagena y su Semana Santa (Exclusivas Castelló, 1927). 13 minutos
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Fragmentos de las filmaciones realizadas por José Val del Omar en Cartagena y sus alrededores (1934-1935). 4 minutos
Organiza:
Ayuntamiento de Cartagena
Colabora:
Museo Histórico Militar
Filmoteca Regional “Francisco Rabal”
La Noche de los Museos de Cartagena rinde homenaje al desaparecido director Theo Angelopoulos
El Centro e Interpretación de la Muralla Púnica programa un documental sobre el director griego producido por el Círculo de Bellas Artes con la colaboración del Ayuntamiento de Cartagena, y un recital poético-musical.
El reconocido y premiado director cienmatográfico Theo Angelopoulos, desaparecido este año trágicamente, se convertírá en uno de los protagonistas de La Noche de los Museos de Cartagena.
El Centro de InterpretacIón de la Muralla Púnica ha programado para esa noche un particular homenaje al genial maestro griego con la proyección del documental “Alfabeto Angelopoulos (Alberto Chessa, 2012)”, una producción del Curculo de Bellas Artes de Madrid en la que ha colaborado el Ayuntamiento de Cartagena.
La película recoge sendos coloquios y una larga entrevista en exclusiva, todo ello acompañado de una selección de fragmentos de la filmografía del gran cineasta ateniense Theo Angelopoulos. Parcelada en epígrafes que articulan su particular alfabeto creativo, que vienen a ilustrar las palabras de uno de los autores esenciales de la contemporaneidad cinematográfica.
La actividad se complementa con un “Recital de poesía helenística” acompañado de un “Concierto del Trío Magrit”. Los poetas José Daniel Espejo, Juan de Dios García, José Óscar López, Joaquín Piqueras, Vicente Velasco y Alberto Chessa leerán por primera vez en público un poema sobre La mirada de Ulises (título capital en la filmografía angelopoulosiana) escrito para la ocasión, ademas de otras composiciones de poesía griega (o de tema heleno). Les acompañará el Trío Magrit (Tereza Simoni, chelo, Antimo Miravete, violín y Daniele Pagella viola) que interpretará piezas de Eleni Karaindrou, compositora habitual de las películas de Theo Angelopoulos.
http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=_tooXC7g24M
Cartagena prepara para el 19 de mayo su IV Noche de los Museos con la apertura nocturna y gratuita de quince museos y espacios museísticos y un amplio programa de propuestas culturales.
Con sólo tres ediciones celebradas, Cartagena ha logrado convertirse en una de las ciudades españolas que con mayor éxito participan de la convocatoria continental de la Noche Europea de los Museos. Esta celebración fue creada hace ocho años, y en la edición del 2011 participaron 3.700 instituciones culturales de 37 países europeos. Cuenta con el patrocinio del Consejo de Europa, de la UNESCO y de ICOM.
Una gran fiesta ciudadana de la cultura y los museos se produce cada año en la Noche de los Museos de Cartagena, que en esta ocasión tendrá lugar el sábado 19 de mayo.
Alrededor de quince museos y espacios museísticos que está previsto que abran este año sus puertas de forma extraordinaria y gratuita, entre las 21.00 h. y las 2 de la madrugada, el Ayuntamiento ha organizado una intensa y diversificada programación cultural para los miles de visitantes que se esperan esa noche.
En la celebración de la noche del pasado año se contabilizaron más de 36.000 entradas a los museos de la ciudad, cifra que se espera alcanzar igualmente este año.
Cartagena dispone de un conjunto muy destacado de museos dependientes de todas las administraciones, entre los que destacan por méritos propios como buques insignia de esa flota, el Museo del Teatro Romano, alrededor de unos de los más espléndidos teatros romanos de España; y el Museo Nacional de Arqueología Submarina (Arqua), museo estatal de referencia de toda la arqueología subacuática española . También deben considerarse como museos de gran relevancia el Museo Naval, recientemente trasladado a su nueva sede en el histórico edificio que fuera prisión militar en el siglo XVIII, o el Museo de Historia Militar, también en el edificio histórico del Real Parque de Artillería.
Completan el singular panorama museístico de Cartagena un notable Museo Arqueológico Municipal, alrededor de una necrópolis paleocristiana; el Museo Regional de Arte Moderno (Muram), en un soberbio palacio modernista; el MITI (Museo de la Ingeniería, la Tecnología y la Industria), dependiente de la Universidad Politécnica de Cartagena y ubicado en el Hospital de Marina (s. XVIII); y el recientemente inaugurado Museo del Vidrio, en el barrio pescador de Santa Lucía.
No menos atractivos resultan los espacios museísticos dependientes del consorcio Cartagena Puerto de Culturas que participan también en la Noche de los Museos: se trata del Museo de la Guerra Civil, habilitado en unos viejos refugios de la ciudad republicana; el Centro de Interpretación de la Muralla Púnica; el medieval Castillo de la Concepción (Centro de Interpretación de la historia de Cartagena), sobre el cerro del mismo nombre, a los que se añade como novedad este año el recientemente abierto Barrio del Foro Romano, un estupendo conjunto urbano de la Cartagena romana, que sin duda será una de las principales atracciones de esa noche.
Finalmente se han añadido las visitas al Archivo Municipal, también en el Parque de Artillería, la Capilla Marraja de la Iglesia de Santo Domingo; y el majestuoso Palacio Consistorial (1907). Diversas rutas guiadas permitirán conocer muchos de los secretos, episodios históricos y realizaciones culturales que la historia ha acumulado en Cartagena.
Se han sumado a esta celebración muchos establecimientos de hostelería y espacios culturales privados (galerías de arte, librerías), que también ofrecerán sus propias propuestas culturales esa noche.
También la Cámara de Comercio ha organizado para esa noche una nueva edición de la Ruta de la Tapa, con decenas de establecimientos participantes, que permitirá degustar la rica gastronomía local. Por su parte los hoteles de la ciudad se han coordinado para ofrecer precios especiales para esa noche.
En cuanto a las propuestas culturales, además de las colecciones permanentes y las exposiciones temporales, se han programado decenas de propuestas de todos los registros creativos desde la música clásica al canto coral, desde el folk al pop, pasando por la danza, el performance, el cine, la literatura, el teatro, el grafitti o la fotografía.
Artistas y creadores reconocidos como el flamenco fusión del grupo Fuel Fandango, la música experimental de Llorenç Barber y Montserrat Palacios, o del músico y folklorista Germán Díaz, los escritores Antonio Orejudo y Rafael Reig, el grupo folk Malagüero, los performers internacionales del VI Abierto de Acción, la Orquesta de Cámara de Cartagena, la Coral Universitaria de Murcia, etc., entre otros muchos han confirmado su participación en la IV Noche de los Museos de Cartagena, una oportunidad cultural incomparable y única que nadie debiera perderse.
El proyecto “Memoria Celuloides” lanza una nueva convocatoria para la Noche de los Museos de Cartagena.
Se invita a los ciudadanos a rescatar las viejas películas familiares y de cine amateur en Super 8 y 16 milímetros para reconstruir la memoria audiovisual colectiva
Memoria Celuloides es un proyecto de recuperación de la memoria audiovisual de la región que dio comienzo el pasado mes de febrero desarrollado entre el Centro de Documentación y Estudios Avanzados de Arte Contemporáneo CENDEAC, el colectivo Medusa Mediación y retrovisor. Memorias Celuloides cuenta también con el apoyo de la Filmoteca Regional y para su difusión en Cartagena con el bar La Catedral.
Tras el éxito de la primera convocatoria queremos ampliar el proyecto invitando especialmente a la comarca de Cartagena Las películas caseras o ‘amateur’ que se rodaban en los años sesenta y setenta, y que hoy en día muy pocos pueden visualizar por la progresiva desaparición de los proyectores de cine, conservan una parte fundamental de la memoria personal y colectiva, y de cómo se ha transformado la sociedad murciana a lo largo de medio siglo. Es un intento de reconstruir la memoria social a partir de los fragmentos fílmicos de cada familia. En esas pequeñas películas es posible encontrar información importante sobre aquellas cuestiones que la historia oficial, interesada por lo general en los grandes acontecimientos, tiende a dejar de lado, como fiestas populares y encuentros sociales, entre otros eventos.
Desde el 19 de abril hasta el día 4 de mayo se abre el plazo para la entrega de las películas. La películas pueden haber sido filmadas tanto en Cartagena como en cualquier otro punto de la región, también se aceptarán péliculas de ficción amateur.
Las personas interesadas en participar pueden depositar sus películas en Retrovisor (Salvador Vivancos Fotografía, situado en la calle Santa Florentina nº 20 de Cartagena, lunes, miércoles y viernes de 17.30 a 20.30), en el Centro de Recursos Juveniles (Paseo Alfonso XIII, nº 53, de Cartagena, de 9 a 14h., y de 17 a 20h, de lunes a viernes), o en el CENDEAC (Pabellón 5 del Antiguo Cuartel de Artillería, Murcia, lunes a jueves de 9 a 20 horas y viernes de 9 a 14 horas).
Todas las películas serán catálogadas y de éstas se llevará a cabo una selección para su digitalización y proyección pública en un encuentro abierto que tendrá lugar el sábado 19 de mayo dentro del programa de la Noche de Los Museos de Cartagena en La Casa del Estudiante (C/ del Angel, nº 26). Las péliculas seleccionadas serán devueltas con una copia dígital.
En este encuentro intervendrá Selu, del Colectivo aVer, un artista contemporáneo que trabaja con cámaras fotográficas antiguas y película de Super 8, una excelente muestra de trabajo plástico con estos soportes y de sus posibilidades artísticas.
Cartagena, 16 de abril de 2012.
Aprendi mucho